Леон Бакст
Источник:  |
||||||||
|
||||||||
| Леон Бакст | |
 |
|
| Л. Бакст. Портрет Д. В. Философова. | |
|---|---|
| Имя при рождении: |
Лейб-Хаим Израилевич Розенберг |
| Род деятельности: |
художник |
| Дата рождения: |
10 мая 1866 |
| Место рождения: | |
| Гражданство: | |
| Дата смерти: |
28 декабря 1924 (58 лет) |
| Место смерти: | |
Леон Бакст (псевдоним; настоящее имя Лев Самойлович Розенберг; 1866, Гродно, — 1924, Париж) - художник.
Содержание |
Основные сведения
Заслужил наибольшее признание из многих художников русского Серебряного века за достижения в студийной живописи и прикладном искусстве. Особенно преуспел он в портретной живописи, оформлении интерьеров, книжной иллюстрации, высокой моде и, прежде всего, в сценическом дизайне.
Биографические сведения
Бакст родился в Гродно и вырос в еврейской семье, принадлежавшей к низшему среднему классу. В 1899 году заменил фамилию модификацией имени своей бабушки по материнской линии Бакстер.
В 1883 году, когда дела отца заставили семью переехать в Санкт-Петербург, Бакст начал посещать занятия в Академии художеств. Однако три года спустя ему посоветовали уйти после того, как он создал то, что было описано как «нетрадиционная» интерпретация Пьеты для конкурса за серебряную медаль.
Этот и другие аналогичные эпизоды выдавали неопределенность места Бакста в социальной иерархии и культурном истеблишменте императорской России.
Убежденный в своем творческом гении, Бакст никогда не переставал учиться и бороться с этническими предрассудками, став настоящим гражданином мира и художником с международной репутацией, особенно благодаря своим радикальным декорациям и костюмам для «Русского балета» Дягилева (см. ниже).
Как и в случае с другими художниками и писателями его эпохи, такими как Марк Шагал и Борис Пастернак, Бакста также можно рассматривать как продукт еврейского Возрождения в России, когда все большее число евреев переезжало из местечек в метрополию, меняя ортодоксальные религиозные традиции на либеральное светское поведение.
Несмотря на это, Бакст лишь изредка проявлял непосредственный интерес к еврейской культуре, и то только в театральном контексте. Например, он создавал костюмы для «Еврейской танцовщицы» в «Клеопатре» (1909) и для постановки «Юдифи» 1922 года в Театре Гимназ в Париже.
Бакст вместе с А. Бенуа, Б. Анисфельдом, М. Добужинским и другими составили в конце 1890-х гг. творческое объединение «Мир искусства». Хотя Бакст и не окончил Петербургскую Академию, тем не менее в 1890-е годы стажировался в Париже, тесно общался с художниками-символистами и писателями группы «Мир искусства», много путешествовал по Европе, изучал искусство Запада и Востока, преподавал в работал профессиональным иллюстратором книг и журналов.
Бакст работал в области книжной графики и станковой живописи, но самые значительные его достижения относятся к театру. В Александрийском театре в Петербурге Бакст оформил спектакли по трагедии Еврипида «Ипполита» (1902–03) и другие в духе греческого театра. В 1906 г. Бакст совершил поездку в Грецию и в картине «Древний ужас» (1908) передал свое видение античности.
В 1909 г. Бакст был выслан из Петербурга как еврей, не имеющий права на жительство, за демонстративное возвращение в иудаизм из христианства (принятого ради женитьбы на дочери купца и мецената П. Третьякова).
Он примкнул к балетной труппе С. Дягилева и переехал в Париж, где участвовал в создании всех балетных спектаклей во время Русских сезонов («Египетские ночи» Аренского, 1909; «Шехеразада» Римского-Корсакова, 1910; «Жар-птица» Стравинского, 1910; «Нарцисс» Черепнина, 1910 и другие).
С этого года по 1914 год он оформил 12 постановок для «Русского балета», поражая публику богатством цвета и тактильностью формы. Смелое разоблачение Бакстом динамической силы человеческого тела было простым и радикальным развитием, которое резко контрастировало с традиционным представлением о театральном костюме как маскировке и украшении.
Бакст сыграл выдающуюся роль в развитии русского и европейского театрального искусства, сделав свои красочные стилизованные костюмы и декорации важнейшим элементом театрального зрелища. Бакст, в частности, создавал сценические костюмы, которые благодаря ритмически повторяющимся цветовым узорам подчеркивали динамику танца, движения актера.
Если его костюмы и декорации вообще подвергались критике, то это потому, что они доминировали в музыке и танцах, несоответствие, которое сам Бакст признавал, как он указал в своей статье 1914 года, опубликованной в «Петербургской газете» «О современном театре». Никто в театре больше не хочет слушать, а хочет видеть».
Конечно, Бакст осознавал, с какой быстротой менялись мода и стиль, и иногда он приспосабливал свои проекты к требованиям моды и денег - компромисс, который можно отождествить с его более поздними творениями, такими как балет Чайковского 1921 года «Спящая красавица».
Поселившись в Париже, Бакст оформил спектакли во французских театрах («Елена Спартанская» Верхарна, 1912, и другие), а также в Лондоне («Спящая красавица», 1922), Риме, Брюсселе, Нью-Йорке.
Успех Бакста был головокружительным. Еще в 1903 году его эскизы костюмов для Die Puppenfee («Кукла-фея») были широко опубликованы в виде открыток; десять лет спустя он создавал платья для богатых покровителей и работал на самых престижных сценах Европы.
Однако его талант быстро сгорел: на пике своей славы он заметил: «Но странно чувствовать себя ужасно равнодушным и почти унылым». Действительно, было что-то перезрелое и роковое в искусстве Бакста, как будто оно отражало не только его собственную болезненную ипохондрию, но и сумеречные тени самого Серебряного века.
Литература
- AIexandre A., Cocteau J., L’art decoratif de Leon Bakst, P., 1913;
- John E. Bowlt, Theater of Reason, Theater of Desire: The Art of Alexandre Benois and Léon Bakst (Milan, 1998);
- Irina Pruzhan, Léon Bakst: Set and Costume Designs, Book Illustrations, Paintings and Graphic Works (New York, 1987);
- Alexander Schouvaloff, Léon Bakst: The Theatre Art (London, 1991);
- Charles Spencer, Léon Bakst and the Ballets Russes (London, 1995);
- Lewinson A., The story of Leon Bakst’s life, B., 1922;
- Пружан И. Н. Лев Самойлович Бакст. Л., 1975;
- Голынец С. В. Л. С. Бакст, 1866—1924. Л., 1981
- Марк Шагал, Моя Жизнь, СПб, Азбука, 2000, ISBN 5-267-00200-3
Источники
- КЕЭ, том: 1 + Доп. 2. Кол.: 281–282 + 109.
- Bakst, Léon - YIVO
- Уведомление: Предварительной основой данной статьи была статья БАКСТ Леон в ЭЕЭ
